Composición Musical para Videojuegos

(Nivel Inicial)

El curso propone una formación práctica en composición musical para videojuegos, enfocada en el diseño de un sistema musical completo.

  • Diseñar y organizar un sistema musical funcional mediante asset list y lógica de estados.

  • Componer música de menú, exploración, combate, jefe, victoria y derrota dentro de un mismo universo sonoro.

  • Aplicar técnicas de looping, remezcla vertical y resecuenciación horizontal en contextos de gameplay.

  • Desarrollar leitmotivs y variaciones melódicas orientadas a evitar la fatiga auditiva, incorporando criterios de uso y función dentro del sistema compositivo.

  • Crear stingers y triggers musicales vinculados al sistema compositivo trabajado.

  • Integrar el sistema musical desarrollado sobre un video de videojuego elegido por cada estudiante, de manera coherente con la propuesta sonora realizada.

  • Preparar una entrega final clara, funcional y apta para portfolio.

Objetivos generales

Modalidad

Teórico-práctica con desafíos semanales
y acompañamiento guiado

Horarios y días

Miércoles 18 hs

Duración

8 clases (1 por semana)

Software

Reaper como DAW principal recomendado.
PC o notebook con capacidad básica para trabajar audio y reproducir video.
Tarjeta/placa de audio (opcional)
Auriculares o parlantes.
Controlador MIDI (opcional).
Editor de video simple para la entrega final.
Recursos complementarios vinculados a plugins VST e instrumentos virtuales gratuitos otorgados por el docente.

Comienza el 17 de Junio

Programa

Introducción al sistema musical, música de menú y looping

Música de exploración y remezcla vertical

Resecuenciación horizontal y música de combate

Leitmotivs, variaciones y fatiga auditiva

Música de jefe y cambio de estado total

Victoria, derrota y triggers musicales

Mezcla aplicada a música para videojuegos

Edición de video, montaje final y entrega de portfolio

Módulo 1

Introducción al sistema musical, música de menú y looping

  • Diferencia entre música lineal y música adaptativa.

  • Presentación del pipeline del curso.

  • Introducción al asset list.

  • Composición de la música de menú.

  • Cómo hacer que una música loopee correctamente.

  • Edicion general aplicada al loop

Módulo 2

Música de exploración y remezcla vertical

  • Composición de la música de exploración.

  • Qué es una remezcla vertical y cómo funciona.

  • Cómo sumar una capa extra sin cambiar la identidad de la música.

  • Relación entre base, capa y crecimiento musical.

Módulo 3

Resecuenciación horizontal y música de combate

  • Qué es una resecuenciación horizontal y cómo funciona.

  • Diferencia entre sumar una capa y pasar a una nueva sección musical.

  • Composición de la música de combate.

  • Cómo vincular la música de combate con la de exploración sin perder identidad.

Módulo 4

Leitmotivs, variaciones y fatiga auditiva

  • Qué es un leitmotiv y cómo funciona dentro de un sistema musical.

  • Qué es la fatiga auditiva y por qué aparece en música para videojuegos.

  • Cómo crear variaciones melódicas sin perder identidad.

  • Desarrollo de 2 leitmotivs para exploración y 2 leitmotivs para combate.

  • Cómo hacer que esas melodías sean intercambiables dentro del mismo sistema.

Módulo 5

Música de jefe y cambio de estado total

  • Composición de la música de jefe.

  • Diferencia entre una nueva sección musical y una extensión de la música anterior.

  • Cómo hacer que la música de jefe se sienta diferente sin salir del mismo universo sonoro.

  • Introducción al uso opcional de stinger o fade/blend para la entrada a la música de jefe.

Módulo 6

Victoria, derrota y triggers musicales

  • Qué función cumplen las músicas de victoria y derrota dentro del sistema.

  • Cómo componer resoluciones breves, claras y funcionales.

  • Diferencia entre trigger musical y stinger.

  • Cómo diseñar triggers musicales y vincularlos con el material compositivo trabajado.

Módulo 7

Mezcla aplicada a música para videojuegos

  • Diferencia entre mono y stereo.

  • Estructura de ganancia aplicada al sistema musical.

  • Equilibrio frecuencial básico.

  • Paneo y distribución espacial simple.

  • Qué es una mezcla estática y por qué sirve como base.

  • Diferencia entre sample rate y bit depth.

  • Modos de exportación.

Módulo 8

Edición de video, montaje final y entrega de portfolio

  • Cómo montar el sistema musical completo sobre un video en Reaper.

  • Criterios para que la música elegida sea coherente con la estética y el tipo de juego seleccionado.

  • Qué debe transmitir el montaje final como pieza de portfolio.

  • Organización final del material a entregar.

Arancel

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