Teoría Musical Aplicada a Videojuegos

El recorrido lleva al estudiantx desde el mapa musical básico hasta la composición de una obra breve aplicada a videojuegos. Cada módulo desarrolla Diferentes puntos clave y cierra con un ejercicio gamer que aplica lo visto a una situación concreta de videojuego (SFX de menú, música de escena, paletas sonoras para diferentes mundos, etc.), manteniendo en todo momento una vinculación práctica con DAW y MIDI.
Construir un mapa musical básico (timbre, altura, notas, escalas) y usarlo para crear un sonido y una música con intención.
Usar ritmo, compáses e intervalos para comprender distancias y el uso actual de un BPM.
Comprender un centro tonal y circulo de quintas para construir escalas
Construir acordes, tríadas, inversiones y progresiones
Usar escalas y modos para trabajar el color emocional de mundos, personajes y escenas.
Aplicar cadencias, fraseo y recursos melódico-armónicos para dar dirección a una idea musical.
Componer una obra breve integrada con modulación, lista para portfolio.
Sostener el vínculo práctico actual con un DAW y MIDI en cada entrega.
Objetivos generales
Modalidad
Teórico-práctica con desafíos semanales
y acompañamiento guiado
Horarios y días
Lunes 18 hs
Duración
8 clases (1 por semana)
Software
DAW recomendado por el docente (Reaper).
PC o notebook con capacidad básica para trabajar audio y reproducir video.
Auriculares o parlantes. Controlador MIDI (opcional, mejor si tienen).
Recursos complementarios vinculados a plugins VST, refuerzo teorico e instrumentos virtuales gratuitos otorgados por el docente.
Programa
Sonido, Timbres, Alturas, DAW´S & MIDI
Movimiento musical: Ritmo, compás e intervalos
Escalas mayores y grados, Circulo de quintas I
Escalas menores, Apreciación musical, Circulo de quintas II
Acordes, tríadas, inversiones y progresiones
Cadencias, Modulaciones y Discurso Melódico
Modos griegos y emociones
Composicion musical para videojuegos & extra
Módulo 1
Sonido, Timbres, Alturas, DAW´S & MIDI
Timbre, altura y registro
Notas naturales, Escala cromatica, semitono y tono, Introduccion a las Alteraciones.
Introducción al Tempo e intervalos, aplicados a SFXS
Explicacion/fundamentos del DAW y protocolo MIDI, Primeros pasos en un DAW/MIDI:
Introduccion al DAW, piano roll, ADSR.


Módulo 2
Movimiento musical: Ritmo, compás e intervalos
Intervalos II
Ritmo, BPM, Duracion de figuras
Compás simples vs Compás compuestos
DAW/MIDI: Cambios de Tempo, Beat de Stems/MIDI./ Cuantización, introduccion al piano Roll


Módulo 3
Escalas mayores y grados, Círculo de quintas I
Armadura de claves, Introducción al Pentagrama, Escalas mayores, Introducción al círculo de quintas.
Nombre de los grados por la escala: tónica, supertónica, mediante, Etc
Alteraciones naturales y/o accidentales: nombres, movimiento adecuado y vinculación por círculo de quintas.
DAW/MIDI: edición y creación de notas, piano Roll intermedio/avanzado.


Módulo 4
Escalas menores, Apreciación musical, Circulo de quintas II
Diferencia auditiva entre escalas mayores y menores
Circulo de quintas II, Bemoles y menores
Menores y mayores naturales, armónica y melódica menores.
Combinaciones de escalas, primeras composiciones y melodias.
DAW/MIDI:fundamento de los CC MIDI para medios expresivos.


Módulo 5
Acordes, tríadas, inversiones y progresiones
Tríadas mayores, menores y disminuidas
Grados armónicos
Inversiones de acordes
DAW/MIDI: Definicion de STEM, Crear un Bounce y como convertir un MIDI a STEM.


Módulo 6
Cadencias, Modulaciones y Discurso Melódico
Cadencias básicas: auténtica, plagal, semicadencia y cadencia rota
Modulaciones
Discurso Melódico
DAW/MIDI: Organización y recursos básicos de un DAW, Limpieza de Stems, Edición general por DAW.


Módulo 7
Modos griegos y emociones
Historia breve de los modos y aclaración entre la tradición griega/medieval y el uso moderno.
Explicacion de los Modos griegos
Identificación de los modos por medios auditivos.
DAW/MIDI: automatizacion, panning y enrutamiento de señales por envios auxiliares & VCA


Módulo 8
Composicion musical para videojuegos & extra
Estructura de la musica tradicional e introduccion a la musica adaptativa videojuegos.
Escalas pentatónicas, bizantina, hexatonal.
Introduccion al leit motiv, variacion y ostinato.
DAW/MIDI Modos de exportación, frecuencia de muestreo y sample rate.


Arancel
Si sos miembro de Buenos Aires Game Devs, BTVA, o tenés cupón, abonás solo el 40%!
por mes
120000 ARS
60.000 ARS
36.000 ARS
por mes
Valor de Inscripción (única vez): 22.000 ARS (no aplica descuento)
UNITE A LA FAMILIA
ENCENDÉ TU POTENCIAL CREATIVO.
REUNITE EN PIRA
Contactanos
© 2026. All rights reserved.


