Teoría Musical Aplicada a Videojuegos

El recorrido lleva al estudiantx desde el mapa musical básico hasta la composición de una obra breve aplicada a videojuegos. Cada módulo desarrolla Diferentes puntos clave y cierra con un ejercicio gamer que aplica lo visto a una situación concreta de videojuego (SFX de menú, música de escena, paletas sonoras para diferentes mundos, etc.), manteniendo en todo momento una vinculación práctica con DAW y MIDI.

  • Construir un mapa musical básico (timbre, altura, notas, escalas) y usarlo para crear un sonido y una música con intención.

  • Usar ritmo, compáses e intervalos para comprender distancias y el uso actual de un BPM.

  • Comprender un centro tonal y circulo de quintas para construir escalas

  • Construir acordes, tríadas, inversiones y progresiones

  • Usar escalas y modos para trabajar el color emocional de mundos, personajes y escenas.

  • Aplicar cadencias, fraseo y recursos melódico-armónicos para dar dirección a una idea musical.

  • Componer una obra breve integrada con modulación, lista para portfolio.

  • Sostener el vínculo práctico actual con un DAW y MIDI en cada entrega.

Objetivos generales

Modalidad

Teórico-práctica con desafíos semanales
y acompañamiento guiado

Horarios y días

Lunes 18 hs

Duración

8 clases (1 por semana)

Software

  • DAW recomendado por el docente (Reaper).

  • PC o notebook con capacidad básica para trabajar audio y reproducir video.

  • Auriculares o parlantes. Controlador MIDI (opcional, mejor si tienen).

  • Recursos complementarios vinculados a plugins VST, refuerzo teorico e instrumentos virtuales gratuitos otorgados por el docente.

Programa

Sonido, Timbres, Alturas, DAW´S & MIDI

Movimiento musical: Ritmo, compás e intervalos

Escalas mayores y grados, Circulo de quintas I

Escalas menores, Apreciación musical, Circulo de quintas II

Acordes, tríadas, inversiones y progresiones

Cadencias, Modulaciones y Discurso Melódico

Modos griegos y emociones

Composicion musical para videojuegos & extra

Módulo 1

Sonido, Timbres, Alturas, DAW´S & MIDI

  • Timbre, altura y registro

  • Notas naturales, Escala cromatica, semitono y tono, Introduccion a las Alteraciones.

  • Introducción al Tempo e intervalos, aplicados a SFXS

  • Explicacion/fundamentos del DAW y protocolo MIDI, Primeros pasos en un DAW/MIDI:

  • Introduccion al DAW, piano roll, ADSR.

Módulo 2

Movimiento musical: Ritmo, compás e intervalos

  • Intervalos II

  • Ritmo, BPM, Duracion de figuras

  • Compás simples vs Compás compuestos

  • DAW/MIDI: Cambios de Tempo, Beat de Stems/MIDI./ Cuantización, introduccion al piano Roll

Módulo 3

Escalas mayores y grados, Círculo de quintas I

  • Armadura de claves, Introducción al Pentagrama, Escalas mayores, Introducción al círculo de quintas.

  • Nombre de los grados por la escala: tónica, supertónica, mediante, Etc

  • Alteraciones naturales y/o accidentales: nombres, movimiento adecuado y vinculación por círculo de quintas.

  • DAW/MIDI: edición y creación de notas, piano Roll intermedio/avanzado.

Módulo 4

Escalas menores, Apreciación musical, Circulo de quintas II

  • Diferencia auditiva entre escalas mayores y menores

  • Circulo de quintas II, Bemoles y menores

  • Menores y mayores naturales, armónica y melódica menores.

  • Combinaciones de escalas, primeras composiciones y melodias.

  • DAW/MIDI:fundamento de los CC MIDI para medios expresivos.

Módulo 5

Acordes, tríadas, inversiones y progresiones

  • Tríadas mayores, menores y disminuidas

  • Grados armónicos

  • Inversiones de acordes

  • DAW/MIDI: Definicion de STEM, Crear un Bounce y como convertir un MIDI a STEM.

Módulo 6

Cadencias, Modulaciones y Discurso Melódico

  • Cadencias básicas: auténtica, plagal, semicadencia y cadencia rota

  • Modulaciones

  • Discurso Melódico

  • DAW/MIDI: Organización y recursos básicos de un DAW, Limpieza de Stems, Edición general por DAW.

Módulo 7

Modos griegos y emociones

  • Historia breve de los modos y aclaración entre la tradición griega/medieval y el uso moderno.

  • Explicacion de los Modos griegos

  • Identificación de los modos por medios auditivos.

  • DAW/MIDI: automatizacion, panning y enrutamiento de señales por envios auxiliares & VCA

Módulo 8

Composicion musical para videojuegos & extra

  • Estructura de la musica tradicional e introduccion a la musica adaptativa videojuegos.

  • Escalas pentatónicas, bizantina, hexatonal.

  • Introduccion al leit motiv, variacion y ostinato.

  • DAW/MIDI Modos de exportación, frecuencia de muestreo y sample rate.

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